中国摇滚是几乎融合了世界上所有摇滚风格的一种综合性风格。当然，我们可以理解为世界摇滚乐的毛血旺，也可以理解为具有中国特色的摇滚风格。在大部分的中国摇滚中，和世界摇滚一样，我们能够看到的表达内容，更多的也是反主流，反商业，以及反传统。
1986年，崔健以一首《一无所有》喊出了中国摇滚第一声。90年代中期中国摇滚达到高峰，涌现出一批经典歌曲。下面介绍5首个人认为中国最具影响力的摇滚歌曲，不知道它们是否是你的最爱？
第一首：《海阔天空》
《海阔天空》具有流行摇滚的所有特征，而且富于斗志，是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的结果。这首歌的影响已不只是在卡拉OK和点歌节目，而在于人们的心间。这首歌曲带给人们的是一种积极向上的生活态度，坚持自己的理想，永远不放弃的信念。歌中的辛酸、歌中的自由、歌中的不屈不挠、歌中大气磅礴的力量，激励了整整一代人。
第二首：《无地自容》
无地自容。中国经典摇滚歌曲之一，黑豹乐队的金曲。也是黑豹至今以来流传最广的歌曲。《无地自容》是中国著名摇滚乐队 黑豹乐队的音乐作品之一，它收录在黑豹乐队于1991年发行的首张专辑《黑豹》内。该作品的词作者为窦唯，曲作者为李彤，演唱者为黑豹乐队。现为国产动漫《拜见女皇陛下》的主题曲。
歌词优美，曲风硬派，窦唯的声音高亢清亮，中气十足，演唱起来挥洒自如，不愧为一首摇滚歌曲中的经典。
第三首：《花房姑娘》
《花房姑娘》是中国摇滚歌手崔健于1989年演唱并发行歌曲，由崔健填词，崔健谱曲，收录在专辑《新长征路上的摇滚》中，歌曲时长5分35秒。
在崔健的所有歌曲中，《花房姑娘》称得上是最抒情的一首。比起他的那些怒吼式的歌曲来，《花房姑娘》中多了一点柔情的东西。正是这一点点柔情，透露出了1980年代青春情感生活的冰山一角。
在处理柔情的方面，20世纪80年代的艺术普遍面临考验。《花房姑娘》中的情爱体验，看上去是一种粗野与温情、狂躁与哀伤的奇妙的混合物。真挚而又强烈的情感与压抑的文化环境和笨拙的表达方式，造成了歌曲中诸情绪元素之间的极度不协和的关系。从嘶哑的歌声中，可以听出一种内在的紧张感和撕裂感。这是20世纪80年代的愤怒的青年的声嘶力竭的声音和他们情感饥渴和焦虑的证明。
第四首：《梦回唐朝》
唐朝乐队的首发专辑《唐朝》主打歌曲，是中国大陆罕有的重金属风格的摇滚代表作之一。1992年底，唐朝乐队在西单音像大世界举行首发式，他们的首张专辑唱片----《唐朝》面世。专辑发行后，其歌曲中所蕴含的巨大音乐能量迅速在大陆、港台掀起风暴狂潮。他们的名字与新闻频繁在各媒体上出现，他们的歌曲在各地电台排行榜上雄居不下。使“唐朝”成为当年亚洲最值得注意的文化现象。
唐朝乐队的同名唱片是一张重要程度可以和《新长征路上的摇滚》相提并论的摇滚经典。唐朝不以思想的深刻和形式的创新闻名，他们是感性的，畅快淋漓的金属轰鸣和飘然不群的超拔气质是他们立足歌坛的根基，使他们的身上有一种君临天下的霸气。这首《梦回唐朝》将你带回那个国力强盛，自信而大气的辉煌盛世，在“菊花、古剑和酒”中体味一种带有古曲美的重金属呐喊。面对着“风吹不散长恨，花染不透乡愁，雪映不出山河，月圆不了古梦”的孱弱现实，他们只有用手指拨响吉他，用让人喘不过气的鼓声和东方式的尖利高音刺穿浓重的黑暗，于是 ，胸中积压了太久的郁气终于得以释放，在那个用音乐交织成的幻境里我们有了一次梦回唐朝的神奇游历，只是，梦醒后呢？
第五首：《志明与春娇》
《志明与春娇》是五月天的成名曲。这是阿信在1998年写下的歌。起初阿信先写出了曲子，在构思歌词时，他想：西方有罗密欧与朱丽叶，中国古代有梁山伯与祝英台，而台湾本地呢？然后他突然想到了台湾综艺大哥张菲主持的《欢乐一百点》里，张菲饰演一个叫做“志明”的人，每一期节目都会邀请一位美丽的女嘉宾饰演“春娇”，由于节目很火，“志明与春娇”这两个名字在台湾可以算是家喻户晓，于是阿信就以这两人的名字为题写了《志明与春娇》。
这首歌的特别之处在于，它是闽南语歌曲，我挺喜欢闽南语歌的，闽南语有一股乡村流氓的痞气，潇洒又霸道，虽然听不懂，却时不时能明白一些语句，有时候即使曲解了意思，但又能把我领入另一个意境，比如五月天的《憨人》，人啊人，一世人，我总是听成浪啊浪，只是浪，不知道这首《志明与春娇》，你能听出什么意思，挺有趣的，这其实也是很多人为什么爱听英文歌的原因吧。
