“爵士乐”这个词对于大众听众来说，似乎非常遥远，但又时常出现在生活中：许多流行歌手都要涉足一下爵士界，与爵士乐团开一场演唱会或者来一张自己的大金曲爵士版翻唱还有那首中国人最熟悉的爵士曲 —— 每家百货商店打烊前都要放七遍的Kenny G萨克斯。
但其实这些都太不爵士了，为了讨好大众这些作品做了许多流行化的处理，听它们并不能让你出去装逼。
一个浸淫爵士乐二十八年六个月零七十五天的音乐爱好者跟我说了一句千古真理：“爵士乐里真正厉害的大神，都是走音跑调的，越厉害的跑调跑得越严重。”凭着这一句至理名言，我开始理解爵士乐的真谛与快乐。
看完了两段毫无意义的废话后，开始今天的正题。Sylvian今天要推荐的是本周个人最喜爱的一张专辑，风格为融合爵士。虽然它没怎么跑调，但确实是难得一见的佳作，是那种可以让你在上班时间听到走神的好作品。
专辑名：Let It Wander
艺术家：Circles Around The Sun
地区：美国
发行：2018年8月17日#1 音乐史上的十大未解之谜第二十四期：为何你听爵士乐时总感觉它跑调了？
相对于框架严格的严肃音乐，爵士乐最突出的三个特征就是自由、非常自由以及特别自由，爵士乐的存在意义似乎就是为了打破一切框架的束缚。爵士乐有相当多不遵循音乐常规规则的无调性（也就是故意跑调）乐手，他们大量使用变化性大的七和弦而不是稳定结构的传统三和弦演奏。（有网友用数学模型通俗地解释了这个结构：“你可以把和弦音当作是建筑框架或者就是点，三和弦有3个音（点），连出三角型，特点是稳定。 七和弦有4个音（点），连出四边形，那特点就是可变。”）
这样的演奏方式会造就大量的不和谐音以及调外音，这就是让你觉得它跑调的根本原因（因为它真的跑调了）。
#2 Sylvian私荐。
西尔维安侠有一个小小情求 ↓
