1《当铺爵士》第三辑
大名鼎鼎的爵士发烧天碟《当铺爵士》有多火，绝对不是简单用言语就能表达出来，乐器录音质感极好,令人口沫生津的清甜音色温暖、密度感好，硬是把你拉入现场，反复聆听，如果你不去尝试一下，绝对会后悔瑞典Proprius唱片公司。
最为人称道的发烧录音有两个,一个是《黑教堂》,另一个就是《当铺爵士》 当年,Proprius(Proprius的爵士乐品牌)出版的《当铺爵士》双片LP,就是公认的爵士乐现场录音典范,记录的就是1976年12月14,15两日"当铺"酒吧进行的爵士乐演出实况。
这么年来，《当铺爵士》所收录的曲目都是爵士乐一定会演奏的名曲，如果您想买爵士乐CD，这一张好听、录音又好的爵士乐经典之作是您最好的入门选择！1976年12月7日，在瑞典当铺爵 士俱乐部，举行了第二季的爵士热演，其中演出者则加了一位
北欧最著名的颤音琴大师Lars Erstrand（瑞典的Opus 3也有许多他的录音），以及钢琴、鼓与贝斯等多位名家的合力演出俱乐部舞台稍高出地面，许多顾客就坐在四周，总共三支立体麦克风很精确的记录了演奏的细节与动态，音乐优美甘甜，空间的细微噪音
也一并完整收集，所以现场感强烈，舞台立体浮凸的在眼前呈现，即使不用多声道系统，环境包围感一样叫人惊讶无比Proprius结合录音与音乐之美的技艺，可以在本片得到最好的印证——这张专辑就是《当铺爵士》第三辑（JAZZ AT PAWNSHOP 3 GOOD VIBES）。
当铺爵士都是现场录音，录音师Gert Palmcrantz躲在小厨房中，以简单的器材捕捉舞台上的精彩演出，场内烟雾弥漫，酒气扑鼻，处处洋溢着慵懒松散气氛，不但将萨克斯风肉感的金属味，颤音琴迷人的共鸣，钢琴清脆的跳跃
清楚呈现，最主要是临场感浓郁，聆听者彷佛坐在圆桌旁，夹杂着威士忌的辛辣与咖啡的香醇，演奏者就在眼前忘情的把玩音乐这样真实的音乐也是本片最大的吸引之处《CD圣经》评1976年底一个晚上，瑞典蚊型唱片公司Propruius在斯德哥尔摩一间爵士会所搅了个录音，结果现场感，乐器像真度与跃动感样样无敌，是为《当铺爵士》，此碟系灌录当铺爵士之后跟着第二天晚上的录音，同样的录音师(Grert Palmcrantz)，同样的现场空气感(掌声与背景谈话真嘅一样)，同样生猛的演出，但演出者则加了一位Lars Erstrand为主角(他的钢片琴好够动感)，这是一张。
十年难得一见的天碟录音，可以极力推荐。2诺拉·琼斯《Not Too Late》
2007年，在阔别Billboard 200专辑榜三年之后，美国流行爵士小天后诺拉·琼斯带着她的第三张个人专辑《Not Too Late》再次夺得了Billboard 200专辑榜的桂冠据当时Nielsen SoundScan统计，这张《Not Too Late》在美国发行首周就售出40万5千张。
这张《Not Too Late》为诺拉·琼斯创造了多个第一次第一次她参与到所有歌曲创作当中的专辑；还是她第一张没有阿里夫·马丁(Arif Mardin)担任制作人的专辑（前两张专辑《Come Away With Me》和《Feels Like Home》都是由Arif Mardin打造）。
这张专辑依然延续了家庭作坊式的制作，由琼斯包办词曲，其大提琴手男友Alexander则在一旁协助录音制作等事项 与过往稍有不同的是诺拉这一次表现得更为低调，大碟里似乎找不到像《Dont Know Why》《Sunrise》那样让人一听就疯狂爱上的歌曲，整体的曲调虽偏向平淡。
但这并不意味着它不好听，相反，它能让你更快地入局琼斯表示:”这张专辑里的新歌可能具有更多我的个人风格，因为它们都更复杂些其中有些歌曲比较灰暗且有讽刺意味，但同时还是保留希望的感觉这就是为什么专辑名称要取为《Not Too Late》的原因，我喜欢其中所传递出的。
正面讯息。“
整张专辑在保有前作里那种自然、舒畅、真情流露的歌声氛围之外，更多了一些颇为轻松、幽默、风趣的神采，诺拉与Lee两人就在创作灵感涌现的情况下，在两人的家里的录音室里一首接着一首的录唱下去，让歌曲的情感多了一些非常休闲、轻松，甚至活泼的感觉。
除了默契十足的伴奏乐团知音外，诺拉也请到Kronos Quartet弦乐四重奏乐团的大提琴乐手Jeffrey Zeigler助阵专辑中的许多歌曲都是诺拉在2004-2005年的巡回演唱期间，用随身携带的木吉他写下的歌曲，像是《Until The End》、《Rosie`s Lullaby》等等，诺拉也展现了她在钢琴弹奏之外的
多样乐器弹奏才华，像是在节奏亮眼的《Broken》这首歌曲中弹起电吉他，然后在《Wake Me Up》这首歌曲中弹着木吉他还有甜美动人的《Thinking about You》以及充满奇趣与狂想系的即兴大作《Sinkin’ Soon》，这些歌曲都非常具有。
”诺拉风味“，旋律配乐演唱都不抢耳，给人感觉是她在鼓励你于工作、学习的时候去聆听《Sinkin’ Soon》中多种乐器都变得诙谐幽默，这首弥漫小酒馆气息的小品是她与在另类乐界极负盛名的M. Ward一起合写，也是专辑中。
最出彩的作品；《Not My Friend》是另一首抢耳的作品，旋律简单清新，轻盈如浮在云端，虽然在高音部分诺拉的演唱似乎有些吃力，但依旧不会阻挡歌曲中的快感；《Thinking about You》作为去年11月在电台首先播放的主打歌，有和蔼的阳光，有缓缓地落叶，以及能穿越重洋的对爱人的想念，短短三分钟的作品让人感觉像
冬日里的一抹暖阳；《My Dear Country》则阐述了诺拉对于美国政治两面的见解和异想，题材新奇、有趣但从整张专辑的可听性来说，《Not Too Late》是一张动听的专辑，尤其适合雨天和深夜听其中增加的爵士风琴手以及大提琴，他们的加入为整张专辑的音乐编配。
增色不少，诺拉独特的嗓音加上舒缓的曲风听起来很舒服，有别于一般俗气的流行音乐，也比纯粹的爵士更亲民，更受乐迷喜爱。3路易斯·阿姆斯特朗《美妙世界》
《What a wonderful world》经历半个世纪以来，被无数的歌手翻唱，也被改编成乐器演奏曲现在已成为欧美音乐的一首长久不衰的经典歌曲虽然后来人演绎了无数的版本，但是原唱路易斯·阿姆斯特朗大师的演绎依旧。
最耐人寻味，就像一杯香浓的咖啡，慢慢品味，就越觉得醇厚其独特沙哑的嗓音让人听过往往过耳不忘路易斯·阿姆斯特朗是一位声音沙哑的歌手，也是爵士乐史上最初的天才音乐家，永恒的灵魂人物，手中常常拿着一支小号的形象让人印象深刻。
他有着令人眩目的小号演奏和极富创新的演唱方式，20年代他的乐团所录的演奏音乐，真的可以说已成为今日一切爵士乐原型的决定性演奏阿姆斯特朗是纯粹的美国音乐源泉，他的歌曲具有完美的定调和旋律他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈，也能低沉如在阴沟里垂死的街头混混留下的血滴。
就像其他爵士音乐的革新者一样，他的影响贯穿爵士音乐和美国音乐，成为美国式情感的指引者，还曾被世人称为“爵士圣经”这张《美妙世界》（ WHAT A WonDERFUL WORLD）于1968年发行，专辑音场开阔，人声与乐器定位稳如泰山，分寸不移
，而音色更属爵士录音中的最高水平，阿姆斯特朗小号声的厚度与豆沙喉的质感固然像真的一样，连伴奏的萨克斯风及低音提琴亦同样富有立体感与弹力。
专辑主题曲《What A Wonderful World》是在上世纪六十年代美国日益紧张的种族和政治问题背景下创作的，歌曲中以婴儿的新生来表达对新的生活的向往和对未来的憧憬歌曲一开始并没有在美国引起多大反响，只卖出不到1000张唱片。
但是在英国取得巨大成功，一下子就取得周单曲第一的好成绩，也成为1968年英国销量单曲冠军而路易斯·阿姆斯特朗也成为年龄最大的单曲冠军，时年66岁歌曲在路易斯·阿姆斯特朗去世后，于1971年重新在美国发行并进入排行榜前十。
1988年，路易斯·阿姆斯特朗1968年的版本被电影《早安，越南》中收录并重新以单曲发行1996年上映的电影《Twelve Monkeys》也将此曲作为片尾曲碟友亲评豆瓣评分9.4分1. 很多人都只知道Louis Armstrong有首What A Wonderful World，也只知道这一首。
但实际上Louis Armstrong 是个很高产的歌手，这首歌不能代表他的全部，应该听听他其他风格的歌，这张专辑就是个不错的选择2. What a wonderful world一首美丽到纯真的好歌Louis Armstrong一位JAZZ大师用。
一生演绎那生活的颤音相比我更喜爱他那独特的发声位置和一般歌手做不出的大颤音（和他是小号手有关）3. 他算是爵士音乐的领路人，他有贫困、出身不好的少年经历，他有一副沙哑迷人的嗓音跟一只小号，他从小最快乐的事情就就是唱歌，吹小号，所以他的音乐充满阳光，欢乐。
如果你心情不好，就去听听他的音乐吧，或许你就会像这张专辑名字一样，变得平静、美好4. 听Jazz，无法绕过的大师级人物，我心中真正的”美国之音“他有着一把信息量爆炸的嗓子，以及我们谈及“人文关怀”这个词时可以包涵的一切，简单而伟大。
【原装进口】当铺爵士第三辑（德版CD）诺拉·琼斯《不算太晚》（欧版LP黑胶唱片）路易斯·阿姆斯特朗《美妙世界》（德版CD）
