这周末，李健、刘德华轮流举办线上演唱会。前者在视频号，后者在抖音，都是刷屏级。我注意到，李健翻唱《一生所爱》引起不小争议。
其他都很完美，包括《女儿情》这样的经典，他也能轻松驾驭为何单单这首歌让某些听众失望呢？艺术审美，各有偏好，我只能说个人意见首先，我不喜欢李健这个版本，整体呈现和闹着玩一样，彻底丢掉了原曲的情感表达前半段的粤语发音和后半段的普通话让人出戏，但不是关键。
败笔之处具体有两点：1、编曲太宏大《一生所爱》我看过卢冠廷的现场，看过莫文蔚的现场，也看过很多网友的优质翻唱，一个共同点，都只以一把木吉他为主伴奏即使要加其他乐器，也不会盖过木吉他的音色像李健这样，用一整个乐团把伴奏推上去的，没见过。
这首歌是往内心走的，是私人的，最不需要喧哗宏大的气势与充满压迫感的声浪相反，它需要的是纯净、是克制、是理性木吉他的音色恰恰能提供这样的感觉所以李健这个版本的翻唱，相对最好的竟然是最后那段无歌词的、安静的吟唱。
其他都是反面案例2、李健的唱腔正统、音色优雅说实话，就算编曲只用木吉他，李健也不适合翻唱《一生所爱》因为他的演唱实在太完美，像一块白璧，无丝毫瑕疵而《一生所爱》对演唱者的嗓音要求，是破碎的，是遗憾的，是痛苦的。
两者形同陌路就像红酒和二锅头的区别听李健，你不端一杯咖啡或者红酒，都对不起健哥优雅的音色；而听《一生所爱》，如果你穿一套西装端一杯红酒在那陶醉，不合时宜一杯啤酒或者一瓶二锅头下肚，那才对味不是李健不行，只是不适合。
李健的声音是精致的，是古典的，是圣洁的，不属于这个烟火气十足的人间所以他最具代表性的歌是《贝加尔湖畔》，是《风吹麦浪》唱的都是纤尘不染、仙气飘飘的意境而《一生所爱》唱的是人间之苦，唱的是人间煎熬，唱的是人间的不完美。
我很久前就举过一个例子某天我和一位女性朋友聊天，问她“如果年轻的郑钧和李健都追求你，你会选择谁？”她的答案很简单，如果她20岁，会选择郑钧；如果30岁，会选择李健言外之意非常清楚要结婚，千万别找摇滚明星。
他们内心追求的混乱与破坏性，让你奔溃而儒雅的李健会最大程度保证你情绪的安定但作为歌迷，在当下人生阶段，我的审美倾向为：秩序之美我能接受，也尊敬，但无法引起我强烈的共鸣；而破坏之美的那种迷人更加关照个人情感与个体命运，更容易引发我对蓬勃生命的热爱。
所以李健的作品，我一直心怀敬意，但听的不多他的单曲，相对而言听的最多的是翻唱作品《父亲写的散文诗》就个人来讲，比他创作的同题材《父亲》要更打动我《父亲》也很好听，词曲都很美，但它所呈现的生命体验比《父亲写的散文诗》更柔和、更抽象。
直到现在我还记得被李健唱哭的那个晚上我想到了自己的父亲，那双因劳动而无比宽大的手，那个被生活压的有些驼的背也想起了李健最爱的作家，余华作品里的某些形象令人潸然泪下主持人鲁豫曾这样夸李健：“我在雨中听他的歌，在雪后听他的歌，在回家的车流中听他的歌……忧伤、平静、烦闷、快乐，我将自己复杂不为人知的心绪全然地交付给他的歌声。
他的音乐里，也唱着我的成长和爱情所以，我无法不爱他的歌”这段评价说得真美但挺装逼的，我不喜欢如果中国越来越多的人能爱李健了，是好事，我估计人均年收入还得再翻一倍到3万美元？没有任何讽刺的意思对我来讲，李健这瓶高级红酒可能还需再过10年才懂如何品。
如今，一根中南海、一杯扎啤，我就觉得挺带劲。喝多了唱《一生所爱》，喝醉了喊《国际歌》，眼泪止不住哗哗流下。
