《指尖下的音乐》 ［美］露丝·史兰倩丝卡 著 王润婷 译 广西师范大学出版社 2020年6月版 本书巨细靡遗地讲述钢琴演奏的每个细节。小至指法的运用、练习技巧的方法，大至整场音乐会的排练。另外举例分析霍洛维茨、鲁宾斯坦等名家的演奏曲目，阐释曲目设计的艺术。除了演奏技巧，书中更流露出作者面对音乐的谦卑与努力，及其顶尖艺术家的风范。作者露丝·史兰倩丝卡为世界著名钢琴家，有“美国第一钢琴夫人”之称。
《音乐的故事：从巴比伦到披头士》 ［英］霍华德·古多尔 著 赖晋楷 译 广西师范大学出版社 2020年4月版 音乐如今已成为我们日常生活中不可或缺的一部分，然而音乐如何从一个单调的音符发展为多声部的歌剧，似乎仍是一个谜团。什么时候我们从单声部歌唱演进到多声部？什么时候我们把旋律配上和声？“流行音乐”何以取代“古典音乐”成为世间主流？英国作曲家古多尔在本书中对这些问题的解答，明确而充分地告知读者，为何我们所听到的音乐，会是今天这样的面貌。
《余下只有噪音：聆听20世纪》 ［美］亚历克斯·罗斯 著 郭建英 译 广西师范大学出版社 2020年3月版 关于现代音乐的是非论战从未消失，《纽约客》的杰出音乐评论家罗斯用精彩的论述，展示了一个个有关现代音乐的议题与一个个特立独行的人。无论是用最纯净的美来吸引听众，还是用最纯粹的噪声来打击听众，20世纪的作曲家们一直都洋溢着当下的热情，拒绝古典音乐作为一种式微艺术的刻板印象。本书除了讲述音乐，亦重述了20世纪的历史。
《贝多芬传：磨难与辉煌》 扬·斯瓦福德 著 韩应潮 译 浙江大学出版社·启真馆 2020年2月版 这是一个既献给伟大音乐家，也献给一颗伟大心灵的故事。对于贝多芬历经磨难最终成就辉煌的一生，扬·斯瓦福德通过这本厚达870页的大书来深刻诠释，是什么造就了《月光》，是什么造就了《悲怆》，本书想要做的不止是回答这些问题，更是在旋律之中还原贝多芬的真实形象。这个形象也许厌世、粗鲁、多疑，却有血有肉，令贝氏的作品更加立体，更有韵味。
《莫扎特的女人：他的家庭、朋友和音乐》 ［英］简·格拉芙 著 韩晓 董维玺 译 华东师范大学出版社 2020年4月版 本书作者简·格拉芙是英国当代著名歌剧指挥家、古典音乐学者。本书由女性视角切入经典话题，细致入微地分析了莫扎特所有重要歌剧中的女性人物，包括他的母亲、姐姐、妻子、情人，作者诚恳、朴素的写作不啻为一种温和的祛魅，也赋予人物情感、重量、温度，以及声音。凡对于莫扎特的艺术抱着想要了解、欣赏以及实践的愿望的读者，这本书是必读书目。
《德勒兹论音乐、绘画和艺术》 ［美］罗纳德·博格 著 刘慧宁 译 南京大学出版社·守望者 2020年4月版 本书是法国最著名的后现代哲学家德勒兹之于艺术美学的观点，其中第一部分为德勒兹对音乐的理解。作者博格先用三章概述德勒兹与瓜塔里有关宇宙音乐的论述，接着作者更重点分析了法国音乐家梅西安等人的作品， 以此阐释德勒兹有关解域叠歌的思想，最后的部分尤其精彩，是德勒兹从动物行为学、生物学和生态学角度考察音乐和艺术的关系。
《音乐迷醉指南》 ［澳］克里斯托弗·劳伦斯 著 符夏怡 译 新经典文化·南海出版公司 2020年3月版 劳伦斯通过一份以不同情绪为主题的“节目单”，将古典音乐历史讲得精彩纷呈。作者通过一些伟大作曲家不为人知的故事，连同各位作曲家的代表作品，让古典音乐不再只是传统认识中的高雅、迷人、浪漫，古典音乐同样是激烈心理和情绪的直接表达。于是，我们在书中看到了贝多芬与愤怒、柴可夫斯基与悲伤、瓦格纳与胜利、莫扎特与自由……
《音乐的极境：萨义德古典乐评集》 ［美］爱德华·W.萨义德 著 庄加逊 译 广西师范大学出版社 2019年6月版 萨义德不仅是著名的文学理论家与批评家，其生前也为一些期刊撰写音乐专栏。本书中，从古尔德、波利尼，到普莱亚、席夫；从切利比达克，到巴伦博伊姆；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹……萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被大大低估的影响力。
