弦歌悠扬上海爱乐乐团弦乐四重奏音乐会日期2023年2月17日 星期五 19：30音乐会入场时间18：30地点凯迪拉克·上海音乐厅 B2音乐立方演出时长90分钟*本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场，已购门票概不退换。
曲目1.安东·利奥波德·德沃夏克：F大调第十二弦乐四重奏 (美国) ，作品96第一小提琴 何静第二小提琴 颜荷与中提琴 张晨冉大提琴 李迈2. 路德维希·凡·贝多芬C小调第四弦乐四重奏，作品18之4第一小提琴 夏蕴慧
第二小提琴 许裴薇中提琴 曲琳大提琴 陈聪3. 贝拉·维克托·亚诺什·巴托克第四弦乐四重奏，作品91第一小提琴 刘贺第二小提琴 沈菲中提琴 刘宽大提琴 陈甜*曲目以现场为准上海爱乐乐团
向上滑动阅览上海爱乐乐团是在原上海广播交响乐团基础上组建的职业交响乐团上海广播交响乐团的前身之一是成立于1956年的上海电影乐团，为新中国成立以来上千部影视剧创配过音乐荣获“七一勋章”的著名作曲家吕其明曾担任上海电影乐团的团长，其创作的《红旗颂》是中国交响音乐作品中流传最广、影响最大、上演最多的作品。
1996年，上海电影乐团与上海广播乐团合并组成上海广播交响乐团，在胡咏言担任音乐总监期间，乐团有了长足的发展和提高，完成向职业交响乐团的嬗变2004年4月，乐团正式更名为上海爱乐乐团，先后由著名指挥家陈佐湟、汤沐海等出任艺术总监，实行国际化音乐季管理模式。
2008年1月，青年指挥家张亮担任乐团常任指挥自2018年1月起，著名指挥家张艺出任上海爱乐乐团艺术总监，开启乐团新的历程曲目简介安东·利奥波德·德沃夏克：《F大调第十二弦乐四重奏（美国）》，作品96《F大调第十二弦乐四重奏（美国）》，是德沃夏克赴美后创作的第二首作品。
这首作品作于1893年6月，三天就完成了初稿，1894年1月1日首演于波士顿乐曲展现了早期美国黑人音乐的节奏律动与旋律起伏，跌宕起伏的旋律色彩使人耳目一新，全曲洋溢着鲜明的浪漫主义色彩这部作品展现的不仅是德沃夏克高超的音乐才能，更多的是作曲家寄托在音乐中的乡愁与对祖国亲人的挂念。
该曲由四乐章构成第一乐章：不太快的快板F大调奏鸣曲式，尽管呈式部中由中提琴奏出的第一主题在整个乐章中占据主导性的地位，但更加令人印象深刻的是第二主题群中的后一个主题，它洋溢着德沃夏克的音乐所特有的淳朴动人之美，并具有浓郁的美国风味。
发展部以第一主题为主要材料，演绎出清丽明快的嬉戏旋律和幽默色彩，是德沃夏克愉悦心境的体现再现部结合中提琴拉奏的第一主题和小提琴拉奏的第二主题，两个主题的依次出现增加了乐曲的律动性，将灵动与悠扬完美结合，旋律也具美国风格特色。
第二乐章：慢板a小调三段体结构，该乐章以感伤抒情为主要基调，与第一乐章欢快跳跃的基调形成反差，更为柔美抒情以大段的长线条旋律表现祖国的秀丽景致，带有较为浓重的民族色彩，中段情绪较为激昂，是作曲家身处他乡思念故土的情感迸发。
提琴间有如对话般的演进旋律也使得音乐带有更深的戏剧效果第三乐章：很快的快板回到第一乐章的F大调，是三段体的谐谑曲乐曲整体旋律速度达到全曲的高潮，由第二小提琴和大提琴拉奏中心主题，由第二小提琴演奏副主题，乐曲在中心主题和副主题之间不断变化复原，最后以中心主题结束。
乐曲灵动的音响好似行走在森林中，耳畔是鸟儿清脆的啼鸣，灵感来自于作曲家在美国乡间的所见所闻大小调之间的转换流露出作曲家在对新大陆的新鲜感受与对祖国的思念之间频繁转换的心境第四乐章：不太快的快板F大调回旋曲式，活泼跳跃的中心主题旋律由第一小提琴奏出，后进入降A大调的第一副主题，以回旋曲式的风格回到中心主题之后旋律速度减慢进入d小调第二副主题。
在几个主题的转换中逐渐走向尾声该乐章以轻盈跳跃的旋律贯穿始终，期间穿插部分民歌风格的抒情旋律，塑造了整曲的感情基调路德维希·凡·贝多芬：《c小调第四弦乐四重奏》，作品18之4《c小调第四弦乐四重奏》是路德维希·凡·贝多芬创作于1798至1800年间的六首弦乐四重奏中的一部。
贝多芬早期创作的弦乐四重奏在海顿、莫扎特的影响下逐渐带有个人特性色彩该曲初稿创作于1795年，1800年定稿该曲带有鲜明的贝多芬音乐风格，同时作为六首中唯一的小调作品，作品的内容上也较为深刻第一乐章：不太急的快板
奏鸣曲式，整个乐章通过重音记号的运用使音乐增加了不安悲壮的氛围呈式部首先通过对节奏的把控，旋律四度的上行以及大量重音记号的运用展现了作曲家内心的悲壮与精神上的顽强对抗精神随后转入较为柔和温暖的大调，增加了戏剧反差的同时，也体现了作曲家内心的希望与信念之火并未扑灭。
进入展开部，呈式部的旋律更为激进热烈，节奏与和弦营造了紧迫感再现部将该乐章推向高潮第二乐章：谐谑曲-近似小快板的行板突破了传统概念中第二乐章的慢板印象，谐谑曲更偏向于明亮欢快的小步舞曲旋律先由小提琴拉奏，随着旋律的推进，其他乐器依次加入，增加了乐曲的音响层次。
同时巧妙运用弦乐器的跳弓技巧使音乐更为灵动轻快，更具有谐谑曲独特的风格特点第三乐章：小步舞曲，小快板在调性上从第二乐章的大调转回小调，同时在律动上也打破三拍子强-弱-弱的规律，将重音落在第三拍，增加了乐曲的新意与动力。
主题开始频繁转调并伴随着半音进行，表现了惶惑不安的情绪，后来逐渐稳定并走向光明第四乐章：快板—最急板回旋曲式，具有鲜明的异域风情色彩与极强的舞蹈性而在回旋主题中的新主题段落也增加了音乐的丰富性与张力，将音乐推向顶峰。
最终由四个声部在C大调上的齐奏结束全曲，令人意犹未尽贝拉·维克托·亚诺什·巴托克：《第四弦乐四重奏》，作品91巴托克《第四弦乐四重奏》完成于1928年，和其前一年创作的《第三弦乐四重奏》一样，两首作品的风格都反映出各个音乐流派给巴托克音乐创作带来的巨大影响。
作品在作曲技法、演奏技法等多方面都有大胆的创新，全曲五个乐章按拱型曲式结构构成，同时巧妙运用音乐记号与弱音器等工具，给音乐赋予全新的音响感受，将神秘莫测的夜之景象呈现在听众面前第一乐章：快板第一乐章是古典奏鸣曲式结构的翻版，呈式部、展开部、再现部等部分界限分明。
音乐直接以强音进入，增加了音乐的刚硬色彩节奏虽不完全规整但律动感极强所展现的画面就如同矿场的工人在辛勤的劳作，在紧张粗犷中，也有短暂的柔和舒缓，给人以张弛有度的音响体验第二乐章：带弱音器的小急板第二乐章以谐谑曲的形式呈现，将弦乐器都加上弱音器，但速度却突然加快，大量的半音阶出现，使音符更为密集，就像湖上泛起的涟漪。
在这种飞速的演奏中，对于节奏的捕捉却显得有些困难，但这也带来了不一样的视听效果第三乐章：适度的慢板在极快之后接入慢板来达到全曲速度的平衡，也给双耳和心灵一丝喘息的机会第三乐章的曲式较为自由，表现力体现在独奏乐器的即兴式演奏以及和声的层次上。
多种乐器叠加在一起的音响营造了意想不到的和声效果而较慢的速度也带来了深夜里寂静诡异的氛围第四乐章：拨弦小快板单三部曲式的小快板，四个声部都用拨弦演奏，构成奇异的音响效果，具有奇特的民族风情相比前面三个乐章，第四乐章跳跃的旋律增加了乐曲的活泼欢乐与神秘，使乐曲不再局限于宏大的音响中，有了更多的创新与奇思妙想。
第五乐章：非常快的快板在第四乐章的活泼跳跃后，迅速进入第五乐章快速紧张的氛围巴托克将四件弦乐器发挥到了极致，他不断发掘乐器在演奏技法或音色上的多种可能，为我们带来了一场听觉上的狂欢，以这种亢奋的激情结束全曲。
节目单撰写：严平宇，
