5月12日及13日，指挥家孙一凡、国家大剧院驻院艺术家和慧将携手韩蓬、张扬共同呈现德国与意大利经典歌剧之夜，聆听歌剧艺术时代的最强音 正如叔本华所说，“我们的想象力很容易被音乐所激起，我们希望将直接接触的看不见的主动的精神世界具体地表现出来，让它有血有肉，用类似的实例把这个精神世界具体地表现出来。
这是歌词的起源，也是歌剧的起源” 当擅长体现精神世界本质的纯音乐配上歌词和戏剧表演，那些音乐里蕴藏的抽象的喜怒哀乐瞬间就拥有了灵魂，这种灵魂是人类的语言以及语言里包含的情感因素带来的，最抽象的艺术与最真实的情感在其中完美融合，也为音乐插上了浪漫的翅膀。
莫扎特、舒伯特、瓦格纳是德国歌剧的代表人物，他们用富有哲理和想象力的神话传说，构建起了一个又个五光十色的魔幻世界，见证了德国浪漫主义歌剧一路走来的历程而19世纪意大利歌剧的代表人物普契尼，善于用更加写实的方式解读浪漫，。
《蝴蝶夫人》讲述了一个驻日美军军官与日本新娘的波折爱情，剧中东西方文化剧烈冲突的情景亦是对那个时代最艺术、最浪漫的映射 国家大剧院自从建院以来就不遗余力地传播歌剧艺术，从引进海外歌剧制作到建立起完整的歌剧制作团队，成为了在全世界都享有盛誉的歌剧殿堂；女高音歌唱家。
和慧自从90年代末开启歌剧生涯开始已有25年，一步一个脚印地取得了中国歌唱家在世界舞台上的最高成就这些振奋人心的成功故事又何尝不是我们这个时代的精神象征？撰稿：霄汉1曲目介绍《魔笛》序曲莫扎特 1791年9月30日，莫扎特的两幕德语歌剧《魔笛》在维也纳正式公演。
同为共济会成员的伊曼纽尔·席卡内德以德奥民间童话故事为灵感来源，撰写脚本夜后赠与王子塔米诺一只能使人摆脱困境的魔笛，希望他能打败艾希斯的大祭司萨拉斯托，救回自己的女儿帕米娜然而萨拉斯托是“日之界”的领袖，受帕米娜之父委托照管她，以免受到其母夜后邪恶力量的影响。
王子与同伴，捕鸟人帕帕吉诺一起识破夜后的阴谋，在帕米娜之父所制魔笛帮助下，最终救出帕米娜，有情人终成眷属当时已抱病在身的莫扎特依旧坚持在首演中任指挥，席卡内德扮演帕帕吉诺，这是莫扎特生命中最后一部歌剧，也是其最伟大的作品之一。
首演前几日，莫扎特赶写完成了序曲，简洁而充满活力在开篇三和弦庄严的鸣响后，弦乐轻巧地奏起快板主题，令人想起穆齐奥·克莱门蒂降B大调奏鸣曲作品24号第二首旋律在丰富的强弱对比及不断模进下，一往无前，直至终点。
撰稿：高洁《罗莎蒙德》序曲，D. 644舒伯特 德国女剧作家赫尔明娜·冯·切兹（Helmina von Chézy）虽然被当时的评论界一致认为“创作能力低下”，却显然在音乐界有着不错的人脉：居住于德累斯顿期间，她曾为韦伯的歌剧《尤里安特》写作剧本；来到维也纳之后，她又成为了贝多芬与舒伯特的好友，并且成功请到舒伯特为她后来只演出了两场的话剧《罗莎蒙德》创作配乐。
舒伯特为这部平庸的话剧写下了10段精彩的配乐，但由于此时距离演出只有两天，没有时间专门创作序曲，因此剧作上演时使用的是他的歌剧《阿方索与艾斯特拉》的序曲，而乐谱出版时则搭配了舒伯特为另一部戏剧《魔琴》所作的序曲，这也是今天人们熟悉的《罗莎蒙德》序曲，换句话说，这出戏与序曲之间没有任何关联，它只是给如今的听众提供了一个便于记忆的序曲名字而已。
与许多舒伯特的奏鸣曲式乐章一样，序曲以一个漫长而充满戏剧性的引子开始，紧接着就是充满诗意、轻盈迷人的主体部分，音乐最后以充满活力的方式结束，这是古典主义时期歌剧与戏剧序曲的普遍特征撰稿：霄汉《齐格弗里德牧歌》
瓦格纳 1870年圣诞节清晨，理查德·瓦格纳的妻子科西玛在《齐格弗里德牧歌》悠长动人的现场奏乐声中苏醒，迎来这件意想不到的生日礼物瓦格纳与科西玛之子齐格弗里德，与《指环》系列第三部歌剧同名第三幕尾声，屠龙勇士齐格弗里德吻醒沉睡的女武神布伦希尔德，她唱出这段带着熟悉动机的主题：永恒的我…渴望的幸福，哦，齐格弗里德！春芽萌动，爱你。
第二主题由双簧管引出，是首灵感源于德国古老民谣的恬静摇篮曲，作曲家曾在其扉页写道：小齐格弗里德之呢喃与橙红色日出撰稿：高洁《蝴蝶夫人》选段普契尼爱情二重唱“夜幕降临”(选自第一幕，蝴蝶夫人与平克顿二重唱)
《蝴蝶夫人》的故事最早出现在法国作家皮埃尔·洛蒂的《菊夫人》里，后来被美国作家约翰·路德·朗改写为短篇小说《蝴蝶夫人》，这篇小说随后以独幕话剧的形式上演，普契尼在伦敦看到了话剧演出，对这个题材很感兴趣，于是决定将其改编成歌剧。
1904年，歌剧《蝴蝶夫人》在米兰斯卡拉歌剧院首演，然而并不成功的首演使得作曲家开始对其进行反复修改，最终一共留下了五个版本之多，目前最常上演的是1907年的“标准版”歌剧塑造了忠贞温柔却命运悲惨的巧巧桑，与逢场作戏的“渣男”平克顿这些深入人心的戏剧角色，以独特的方式记录了那个东西方文化交融与冲突的特殊年代，百余年来为全世界的观众喜爱。
巧巧桑与平克顿的二重唱“美丽的夜晚”发生在歌剧刚开始的阶段，是这部歌剧第一幕临近结尾处漫长的二重唱的核心部分平克顿帮助巧巧桑换上新婚之夜的衣服，二人在月光的沐浴下互诉衷肠然而爱情的甜蜜却并非这段二重唱的唯一内容，由于巧巧桑为了一个美国人而抛弃了自己的信仰，她的叔父、一位虔诚的僧侣对她发出了恶毒的诅咒，然而坚定的女主角用她对丈夫的一往情深来击碎了亲人的诅咒，她更加热烈地诉说着自己对爱情的矢志不渝。
因此，这段二重唱虽然表现了甜蜜的爱情，却也为日后的悲剧埋下了伏笔“晴朗的一天”(选自第二幕，蝴蝶夫人咏叹调) 这是《蝴蝶夫人》全剧里知名度最高的一首咏叹调当巧巧桑已经孤独地守候了三年，她的女仆铃木已经认为平克顿一定是抛弃了女主人时，巧巧桑责骂了女仆，并用这段咏叹调来描绘她想象中二人重逢时的甜蜜与幸福，她表达了自己对平克顿的爱情坚若磐石，也深信对方很快就要归来，整首咏叹调都洋溢在温暖与祥和的氛围里，然而女主角脸上幸福的笑容与温情的歌唱却与现实产生了巨大的落差，这就使得这首咏叹调因这种强烈的戏剧冲突而愈发显得凄美动人。
“现在我们坐下来”（选自第二幕，蝴蝶夫人与夏普莱斯二重唱） 在这首咏叹调里，美国领事夏普莱斯带来了平克顿的信件，他受好友委托来告诉巧巧桑他已在美国结婚，再也不会回来的事实乐队营造出轻柔美妙的氛围，巧巧桑依旧在说着与丈夫的团聚，直到夏普莱斯一点一点地打碎了她的幻想，音乐也变得愈发低沉，“诅咒”的动机再次回到音乐里。
这段二重唱标志着蝴蝶夫人的彻底转变，曾经的那个单纯善良、对爱情忠贞不二的小妇人已经不复存在，她在短暂的无助后选择转变成一个充满了自尊的女性，并最终骄傲地用死亡来回击命运“再见，我可爱的家”（选自第二幕，平克顿与夏普莱斯二重唱）
“再见，可爱的家”是第二幕中平克顿与夏普莱斯的二重唱，当男主角重返日本，他并不是来与巧巧桑和孩子团聚，而是要从这个可怜的母亲身边夺走孩子面对曾经度过了美好时光的房子，面对痴心等待自己多年的妻子，在平克顿终于在这段二重唱里表达了发自内心的自责，然而这种自责并没有阻止他犯下对巧巧桑的罪孽，作者意图塑造的这个懦弱、自私的人物形象此刻彻底完成。
夏普莱斯则用低沉的语句穿插在平克顿的每一句演唱之间，用一声声无奈的叹息表达着他对好友行为的不齿“你，你，我的孩子”（选自第二幕，蝴蝶夫人咏叹调） 在全剧的最后，蝴蝶夫人与她和平克顿生下的孩子做最后的告别。
她告诉孩子不要因母亲的离去而悲伤，而要将母亲的样貌记在心里她交给孩子一面小小的美国国旗，告诉他要挥舞着它迎接生父的到来，之后用匕首刺穿脖颈，从容赴死此时平克顿“蝴蝶”的呼喊声从幕后传来，而随着匕首砸到地面，巧巧桑的遗体也轰然倒地。
伴随着巧巧桑充满尊严，慷慨豪迈的死亡，整部歌剧在全体乐队的齐奏下营造出强烈的悲剧氛围里落下大幕撰稿：霄汉2艺术家介绍孙一凡 指挥
青年指挥家、钢琴家孙一凡，现任国家大剧院管弦乐团助理指挥，曾获第十届罗马尼亚布加勒斯特国际青年指挥比赛冠军，同时也是第五届亚洲青少年钢琴比赛青年组金奖、中国国家奖学金、德意志国家奖学金获得者，入选由由中宣部文艺局、中国文联国内联络部、中国音协共同主办的“艺苑撷英”全国十大优秀青年指挥。
2019年9月，经过四轮激烈的角逐，孙一凡以评委全票通过的优异成绩夺得第十届罗马尼亚布加勒斯特国际青年指挥比赛的桂冠 旅德期间，孙一凡合作过的乐团包括柏林音乐厅管弦乐团、西德广播交响乐团(WDR)、居尔泽尼希管弦乐团，马格德堡国家歌剧院交响乐团、法兰克福交响乐团、卡罗维发利交响乐团等，并执棒汉斯·艾斯勒音乐学院交响乐团排演斯美塔那歌剧《被出卖的新娘》，引发热烈反响。
2020年7月，孙一凡应邀首次执棒深圳交响乐团乐季音乐会“仲夏雅乐”，引起乐界关注随后自2020年起孙一凡在音乐季中先后指挥了广州交响乐团、贵阳交响乐团、上海交响乐团、武汉爱乐乐团、昆明聂耳交响乐团、澳门乐团并获得了广泛赞誉。
2020年12月，在庆祝深圳经济特区建立40周年之际，孙一凡携深圳交响乐团为作曲家周湘林和王宁创作的《前海》、《深圳赋》进行了中国首演同年12月底，他携手著名女高音歌唱家张立萍与西安交响乐团成功上演歌剧专场新年音乐会。
2021年孙一凡与国家大剧院管弦乐团的首次合作获得广泛好评，此后他受邀替代指挥大师劳伦斯·福斯特指挥广州交响乐团乐季演出，并受杭州爱乐乐团邀请执棒乐团的儿童节特别专场演出在2021年6月孙一凡作为四位青年指挥家之一指挥了上海交响乐团上演《建党伟业》系列音乐会获得热烈反响。
2022年1月，孙一凡再次受邀指挥上海交响乐团的音乐季演出2022年7月，经余隆推荐孙一凡指挥上海交响乐团完成了由中国音协交响乐团联盟发起、全国23支交响乐团联合委约作曲家赵麟创作的交响音诗《千里江山》的世界首演。
2023年3月孙一凡成功完成了与中国爱乐乐团的首秀 经过2021年同国家大剧院管弦乐团两度合作，孙一凡展现出与乐团彼此高度的默契与合拍，并于2022年正式加入国家大剧院管弦乐团并出任助理指挥 孙一凡曾先后合作过的独奏家、歌唱家包括小提琴家黄滨、宁峰，歌唱家张立萍、方琼，钢琴家左章、孙颖迪、陈萨，以及翁镇发、陆轶文、李胜男、王俊侃等著名著名民乐音乐家。
孙一凡出生于1994年，2005年他以钢琴专业第一名考入上海音乐学院附小，之后免试直升附中，师从著名钢琴家、教育家李民铎先生；2014年他以第一名的成绩考入上海音乐学院指挥系，先后师从著名指挥家、教育家张国勇先生和林大叶先生；同时兼修钢琴专业，师从著名钢琴家、教育家李坚先生，并以全优的成绩获得指挥与钢琴双本科学位。
在校期间他曾入选指挥大师约玛·帕努拉、约翰·尼尔森、托马斯·桑德林、罗纳德·佐尔曼的大师班，并获得一致好评2019年孙一凡以第一名考入柏林汉斯·埃斯勒音乐学院指挥系，师从德国著名指挥家克里斯蒂安·爱华德教授和汉斯-迪特·鲍姆教授。
此外，他还曾长期担任著名作曲家、指挥家谭盾先生的音乐助理女高音和 慧
国际著名女高音歌唱家1998 年在上海大剧院首演歌剧《阿伊达》同名女主角，2000年赢得多明戈世界歌剧大赛第二名，2001 年受邀参加多明戈上海音乐会2002 年赢得第 42 届威尔第国际声乐比赛第一名，同年作为国际舞台首秀在意大利帕尔玛皇家歌剧院扮演托斯卡，之后开始作为第一女主角受邀在众多国际一流歌剧院演出，西方评论她是“中国给世界歌剧最大的礼物”，维也纳日报称她“人们能期待的最好的蝴蝶夫人”，意大利权威乐评称她是“我们这个时代最好的阿伊达”。
和慧曾赢得国际歌剧界众多奖项，包括“首届国际歌剧奥斯卡金像奖”、 “伊利卡最佳歌唱家奖”、“朱利叶最佳歌唱家奖”、“卡莱伊多斯最佳歌唱家奖”、“马尔琪拉派博最佳歌唱家奖”、”维罗纳歌剧协会最佳歌唱家”、 “安杰洛·罗佛莱泽歌剧事业成就奖”、“维罗纳歌剧协会 2022 年年度歌唱家奖”等等；2014/15 乐季作为唯一入选的亚洲歌唱家被西班牙权威歌剧杂志《Opera Actual》评为当今世界最优秀的前 10 名女歌唱家之一；2015 年被凤凰卫视授予“影响世界华人”大奖；2021 年获得第二十二届“费雯丽事业成就奖”。
和慧是迄今为止唯一同时受邀世界六大顶级歌剧院的中国歌唱家，她也是唯一作为第一女主角登上米兰斯卡拉歌剧院的中国人，过去 25 年的国际歌剧舞台生涯里，她多次登上米兰斯卡拉歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院、芝加哥歌剧院、维罗纳阿莱纳歌剧院、柏林德意志歌剧院、柏林国家歌剧院、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院、巴黎巴士底歌剧院、巴塞罗那里塞乌歌剧院、瓦伦西亚歌剧院、中国国家大剧院、东京 NHK 歌剧院、雅典国家歌剧院等等世界著名歌剧院。
她扮演的女主角包括歌剧《阿伊达》《假面舞会》《史蒂费利奥》《阿缇拉 》《游吟诗人》《西蒙·波卡涅拉》《命运之力》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《安德烈·谢尼埃》《歌女乔康达》《乡村骑士》《丑角》《阿里阿德涅在纳克索斯》等等。
和慧曾合作的顶级指挥包括罗琳·马泽尔、祖宾·梅塔、达涅·奥伦、法比欧·露意斯、马克·阿米利亚托、安德利斯·涅尔松、古斯达夫·杜达梅尔等等；合作的顶级导演包括费兰克·泽费莱利、乌戈·德安纳、罗伯·威尔森、达米阿诺·米克莱缇等等；合作过的顶级歌唱家包括多明戈、布鲁松、卡巴伊万斯卡、卡左拉、阿拉尼亚等等。
2018 年，和慧在国际歌剧舞台上的重要演出包括：在马赛歌剧院首演歌剧《埃尔纳尼》女主角，在柏林德意志歌剧院扮演《乔康达》女主角，在普契尼歌剧节扮演《托斯卡》女主角，在意大利著名的维罗纳圆形剧场歌剧节和中国国家大剧院扮演《阿依达》，在苏黎世歌剧院扮演《蝴蝶夫人》等。
2019 年，和慧在布鲁塞尔铸币歌剧院演出《乔康达》，在维罗纳爱乐剧院和萨尔斯堡音乐节演出《阿德里阿娜·勒古夫勒》，并为庆祝连续十五年在意大利维罗纳圆形剧场歌剧节扮演女主角演出了《托斯卡》和《阿依达》，以及在博洛尼亚市政歌剧院和迪拜院歌剧院首演《图兰朵 》、在意大利普契尼歌剧节首演《波西米亚人》。
2019 年底，和慧在纽约大都会歌剧院连续演出十场《蝴蝶夫人》，在上海大剧院中国首秀《图兰朵》 2020 年和慧在柏林德意志歌剧院演出音乐会歌剧《乔康达》女主角，在意大利维罗纳阿莱纳露天歌剧院参加普契尼歌剧庆典音乐会，在意大利贝利尼音乐节举办独唱音乐会，以及北京、广州、上海等城市中国独唱音乐会巡演。
2021 年和慧在里斯本圣卡罗国家歌剧院演出威尔第歌剧《埃尔纳尼》女主角，同年和慧在汉堡国家歌剧院连续上演了四场普契尼歌剧《托斯卡》，其中包括她歌剧生涯中第 100 场《托斯卡》 除了演唱之外，和慧是西安音乐学院声乐教授。
她也是一名绘画爱好者，2021 年作为意大利知名 AVA 画廊选中推荐的艺术家参加了迪拜世界艺术中心画展展出了 13 幅画作，同年她的画作 “奇妙的和谐”在意大利但丁奖艺术家比赛中获得“新生奖”，2022 年再次获选参加迪拜世界艺术展。
韩 蓬男高音
男高音歌唱家，国家一级演员，上海歌剧院独唱演员，目前活跃在歌剧舞台上最优秀的歌唱家之一，曾以专业第一名的成绩毕业于上海音乐学院声乐系，并在英国皇家歌剧院青年艺术家培训计划学习 2013年，获得第十五届CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声组第二名。
2010年5月，获得意大利Riccardo Zandonai（理查德·赞道纳伊）国际青年歌唱家大赛第一名2009年1月，获意大利维罗纳《图兰朵》国际歌剧比赛第一名及联合国教科文组织特别颁发的“最佳音质奖”。
曾在歌剧《阿依达》、《阿蒂拉》、《卡门》、《图兰朵》、《乡村骑士》、《丑角》、《楚霸王》、《群妖围舞》、《那时花开》、《弄臣》、《心经》、《燕子之歌》、《骆驼祥子》、《永乐》、《西蒙·波卡涅拉》、《方志敏》、《茶花女》、《一江春水》、《雷雨》、《香山梦梅》、《拉贝日记》、《檀香刑》、《田汉》、《晨钟》等多部中外歌剧中担任男主角，多次在“贝多芬第九交响曲”，马勒“大地之歌”，柏辽兹戏剧交响曲--《罗密欧与朱丽叶》中担任领唱。
合作过的世界著名指挥家包括弗朗茨·威瑟尔·穆斯特、丹尼尔·奥伦、约翰·尼尔森、马库斯·史坦兹、马克·波艾米，罗伯特·阿巴多、郑明勋、西本智实等曾在维也纳金色大厅、意大利维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院、热那亚歌剧院、佛罗伦萨歌剧院，米兰马勒音乐厅、帕尔玛帕格尼尼音乐厅，莫斯科爱乐音乐厅，日本三得利音乐厅、韩国大邱歌剧院，英国国家歌剧院，德国汉堡音乐厅、法国迪约兹音乐厅、萨尔布吕肯文化中心、爱丁堡亚瑟 音乐厅、德国国家歌剧院、汉堡易北河音乐厅、维也纳罗纳赫剧院、迪拜歌剧院等地演出，2015年9月跟随国家大剧院歌剧《骆驼祥子》赴意大利巡演，演出实况被意大利国家电视台（RAI）播出，并荣登西班牙歌剧杂志封面人物。
男中音张 扬
国家大剧院歌剧演员，男中音歌唱家曾主演国家大剧院制作歌剧《唐璜》《费加罗的婚礼》《茶花女》《拉美莫尔的露琪亚》《罗密欧与朱丽叶》《假面舞会》《图兰朵》《艺术家生涯》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《冰山上的来客》等。
在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱 师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼（Mirella Freni)、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利 (alessandro corbelli)、艺术指导朱丽安娜·潘萨（Giuliana panza）、男中音歌唱家曲波。
曾获阿妮塔·切尔凯蒂（Anita Cerqueti）国际声乐比赛第一名，意大利摩德纳政府全额奖学金，索尔蒂国际声乐大师班第一名等 合作过的指挥有吕嘉、张国勇、张艺、帕特里克·芙尼耶、安德烈·巴蒂斯托尼、丹尼尔·欧伦、郑明勋等。
国家大剧院管弦乐团CHINA NCPA ORCHESTRA 同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。
国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者 乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。
作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度 在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。
已故大师马泽尔执棒由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。
2022年，他们发行了布鲁克纳《第九交响曲》及吕嘉执棒十周年纪念合辑“十载嘉音” 他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及新冠疫情期间，他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万。
2021年4月，乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）完成首次六城中国巡演2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制，用音乐陪伴数十亿观众见证圣火点燃作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。
2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监2022年，孙一凡、赖嘉静被任命为助理指挥✦近期音乐会✦“邂逅”张维良、李佳、余子琪与国家大剧院管弦乐团的室内乐。
2023.05.18 19:30 音乐厅赖嘉静 指挥张维良 笛子/箫李佳 琵琶 余子琪 古琴【融合四重奏】马魏家 第一小提琴 樊悦 第二小提琴南江录 中提琴 金窥利 大提琴莫五平《村祭》，为弦乐四重奏而作
贾如《邂逅》组曲 *世界首演古曲/张维良 编配《胡笳》梁雷 《丝竹协奏曲》 *世界首演高为杰《焚琴》 *世界首演谢文辉《古韵的穿梭》 *世界首演乔尔·霍夫曼《醉渔唱晚》 *世界首演
“灿然一新”孙一凡与国家大剧院管弦乐团2023.05.19/20 19:30 音乐厅孙一凡 指挥武满彻《弦乐追思曲》斯特拉文斯基《阿波罗》韦伯恩慢板乐章巴托克嬉游曲，BB 118许忠、孙颖迪、上海歌剧院交响乐团与国家大剧院管弦乐团的拉威尔之夜
2023.5.28 19:30 音乐厅许忠 指挥孙颖迪 钢琴拉威尔《丑角的晨歌》《悼念公主帕凡的舞曲》G大调钢琴协奏曲《西班牙狂想曲》《圆舞曲》——管弦乐诗性舞蹈
本期编辑：孙曦源／左睿奇通讯员：何洛婷转发编辑：高建
