沃尔夫冈阿玛多伊斯莫扎特（1756--1791），是奥地利古典派作曲家1756年1月27日出生于奥地利的萨尔茨堡一个宫廷乐师之家他很小就极具音乐天赋，随父学习音乐四岁时，他跟父亲学钢琴，五岁时，创作各种小曲，六岁时，练习小型提琴。
1762年，父亲带着他到慕尼黑和维也纳演出；七岁时，到德国、巴黎和伦敦演出；漫游欧洲大陆的旅行演出，皆获成功，轰动了欧洲，被誉为“神童”1781年，他定居维也纳，专门从事创作1791年莫扎特在维也纳英年早逝，年仅35岁。
莫扎特对音乐界影响极其深远，他是音乐大师贝多芬的老师约瑟夫海顿评价莫扎特：“他的才能百年不遇”莫扎特是一位高产作曲家，留世之作多达一千余部最著名的是其后期作品：歌剧，以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为著名等；交响曲，以《bE大调交响曲》、《g小调交响曲》和《C大调交响曲》最为著名。
另外，还有钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲和乐曲等佳作莫扎特是维也纳古典派的主要代表他与海顿、贝多芬并称维也纳古典乐派三大作曲家莫扎特最有名的10首曲子如下：1、《费加罗的婚礼》，它是莫扎特创作的意大利语歌剧，是最贴近大众的歌剧作品。
无论是其中短小的序曲还是咏叹调，在欧洲人人皆知，至今仍长盛不衰2、《唐璜》，全称是《受罚的荒淫者唐璜》它是莫扎特基于传说人物唐璜所作的一部两幕歌剧，是喜剧、通俗剧和超自然元素的组合《唐璜》位列世界歌剧演出最多排名中的第九位。
此乐曲被称为“小二重唱”，是因为两名角色在乐曲的最后才进行重唱3、《魔笛》是莫扎特为维也纳维登剧院所作的两幕歌剧该剧形式为歌剧，实际是一种既有歌唱又有念白的表演形式，在当时非常流行此作品在1791年9月首演，两个月后，莫扎特就离世了。
此歌剧以速度快、气势逼人而令人过耳难忘乐曲对演唱者的要求非常高，需要在音域横跨两个八度中演唱4、《bE大调交响曲》即《降E大调第三十九交响曲》，此曲被称为"天鹅之歌"，表达了对莫扎特和作品的仰慕之情作品最大特点是始终贯穿着舞蹈性的节奏和旋律，欢乐而明快，表现了作者热爱生活和乐观主义精神。
5、《G小调第40交响曲》，此乐曲是莫扎特最著名的交响曲，也被称为《G小调大交响曲》和《G小调小交响曲》（G小调第25交响曲）钢琴家查尔斯罗森曾评价：“一首热情、猛烈而悲恸的作品”此乐曲是莫扎特最受推崇的作品之一，常常在音乐会中出现。
此曲创作于1788年，本曲热情洋溢，深沉而有力，充满感情6、《C大调交响曲》即《C大调第四十一交响曲》，又称《朱庇特交响曲》，创作于1788年此作品是莫扎特三大交响曲的最后一首，宏伟而壮丽，在其众多作品中，堪称最优秀的器乐曲作品。
它是莫扎特代表作品，表现了莫扎特娴熟的作曲技巧朱庇特是罗马神话中最高的创造神，把它作为此曲的别名是合适的，但这并非莫扎特本人命名的，而是后人所为7、《A大调单簧管协奏曲》，这是他唯一一首单簧管协奏曲乐曲采用传统的三乐章，快-慢-快的结构。
但很遗憾的是，乐曲的原版乐谱从未被出版，且已失传这首协奏曲，成为了单簧管演奏家必会演奏的乐曲此曲被誉为空前绝后的协奏曲！8、《D大调小提琴协奏曲第四号》，全曲分三个乐章第一乐章:D大调，快板奏鸣曲式乐曲一开始，乐队就以全奏展示出号角般的主题旋律，小提琴独奏出现时再次在高音区奏出这一主题。
当乐曲进行到再现部时，却没有出现这一主旋律，它不仅给听众以惊讶，也使得音乐更加紧凑第二乐章:A大调，如歌的行板，旋律优美随着柔美的旋律的出现，音乐中特有的浪漫情趣展现无遗半音下行的旋律，象征"哭泣"的情绪在整个乐章中时隐时现，多了一份伤感的情调。
第三乐章:D大调，回旋曲快板每一个回旋曲主出现之前，都有一段引子，使回旋曲更加生动活泼中间段落出现优雅的行板，乐曲增添了几分美丽的色彩9、《A大调第11钢琴奏鸣曲》它的第三乐章最为著名，也称“《土耳其风格曲》”、“《土耳其回旋曲》”或“《土耳其进行曲》”，是莫扎特广为流传的钢琴曲之一。
乐曲模仿了土耳其军乐队的特点，使此作品成为欧洲最早的非欧风格乐曲之一近年来，在一些影视剧中也出现了它的身影10、《安魂曲》，创作于1791年，直到去世，莫扎特也只写了前两章，后面的是口述给他的学生来完成。
这部贯穿了超越死亡之精神的作品，被公认为所有《安魂曲》中最为伟大的，是天才未完成的绝唱
