在喜欢钢琴音乐的朋友们看来，“钢琴协奏曲”有着其他音乐体裁无法替代的魅力，它既能展示一些钢琴独奏的技巧与美感，又有着与乐队竞争、妥协的听觉震撼而在诸多钢琴协奏曲中，如果要选出一部“入坑”必听曲目，我相信很多人的答案都是一致的，那就是。
拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》。
这部作品诞生一百多年来，迸发出了“野蛮生长”的旺盛生命力，它不仅在古典乐迷的心目中有着崇高地位，也成功“出圈”，在电影、动漫、流行音乐甚至花样滑冰配乐中都收获了很多人的喜爱有人曾说，“拉二”让他体会到被音乐“一击即中”。
还有人说，“拉二”是意志消沉时的一味良药。甚至还有人说，“拉二”是用来救命的。这部作品到底有怎样的魔力，每个人可能都会有不同的理解，但还是要在聆听中寻找答案。
本周六的“声如夏花”系列线上音乐会之“生命之舞”，钢琴协奏曲这种音乐体裁将第一次加入直播“套餐”，而且要上演的正是这部万众期待的拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》著名指挥家杨洋将携手青年钢琴才俊张昊辰奏响这部“钢协”中的“无冕之王”，此外。
杨洋还将指挥国家大剧院管弦乐团演绎拉赫玛尼诺夫创作的最后一部大型管弦乐作品《交响舞曲》。
下面我们就来一起学习这两部在拉赫玛尼诺夫生命中具有重要意义的作品吧
《第二钢琴协奏曲》拉赫玛尼诺夫失误的演出与尖刻的乐评可以扼杀一位才华横溢的作曲家，而一位尽职的心理学家则可以拯救他1897年，在缺乏足够排练的情况下，格拉祖诺夫于圣彼得堡指挥首演了拉赫玛尼诺夫《第一交响曲》，这首当今广受好评的作品在当时曾遭遇评论家们猛烈攻击。
据闻，格拉祖诺夫在演出前醉酒，并根据个人喜好随意改动了乐谱拉赫玛尼诺夫提起这场演出时说：“这是我一生中最痛苦的一小时”随后，作曲家陷入焦虑，痛苦他在回忆录中写道：“我终日无所事事，对任何事都提不起兴致一天中的半数时间，瘫倒在沙发上，叹息自己被毁掉的生活。
”就在所有人都以为他再也写不出作品之时，拉赫玛尼诺夫被介绍给心理治疗师尼古拉·达尔医生作曲家回忆接受催眠治疗情景时说:“我在达尔医生办公室的扶手椅上昏昏欲睡，听到同样的话语日复一日在耳边响起：你将开始创作你的协奏曲，它将是卓越的…”。
1901年11月9日，作曲家于莫斯科担纲独奏，完整首演了这部题献给达尔医生的《C小调第二钢琴协奏曲》第一乐章：中板令人难忘的开始，在钢琴几乎最低音区独自混响，带着回忆与怜悯，逐渐有力弦乐与单簧管奏出第一主题，仿若蔚蓝的海水荡漾着温暖的波涛，将钢琴轻柔托起，任它自由漂曳。
除了纷至沓来令人应接不暇的美好旋律、激动人心的壮阔情怀，复杂华美的钢琴技巧乐段也作为整个乐队的支撑与点缀，连结全曲第二乐章：稍慢的柔板钢琴如水般弥漫的旋律营造出月夜下令人不由屏住呼吸的静谧，长笛与单簧管依次引入主题，仿佛月光中的倩影，钢琴在独奏与协作角色间自如切换。
第三乐章：谐谑的快板钢琴的喃喃自语过渡至第三乐章，交响乐队精神一振，瞬时奏响充满律动的第一主题，之后中提琴与双簧管独奏第二主题乐曲气氛从紧张躁动转为一场盛大的狂欢，在钢琴倾尽全力的狂想曲中结束全曲《交响舞曲
》拉赫玛尼诺夫1940年10月，拉赫玛尼诺夫完成这部作品，次年1月3日由尤金·奥曼迪指挥费城交响乐团首演这是一部作曲家完全在美国创作的乐曲，他将其题献给奥曼迪，并在信中称它为“幻想舞曲”拉赫玛尼诺夫曾用“清晨”、“正午”、“晚间”标注三个乐章，后将曲名改为现在的《交响舞曲》。
《交响舞曲》是拉赫马尼诺夫最后一部重要作品，他的天鹅之歌，作曲家曾预感：“这应是我最后的火花”三首舞曲均由ABA三段对比结构组成，用现代作曲手法串联起那些作曲家往昔的珍贵旋律第一乐章：勿太快的快板引子鲜明的律动渲染了舞曲氛围并伴随复杂多变的和声及丰富的交响音色，一段由拉氏《第三交响曲》主题动机发展而来的连接段落将乐曲带至中段。
尾声令人不禁联想到拉赫玛尼诺夫一生中的“至暗时刻”——《第一交响曲》主题第二乐章：稍流畅的行板一首忧郁的6/8拍华尔兹，伴随小提琴纤美的歌唱，乐队和声如梦如幻，即便有时加杂现代派手法的不和谐尖锐音程，仍能感受到作曲家年轻时代小夜曲的意境。
第三乐章：甚缓板 ─ 活泼快板作曲家在此使用了13世纪格里高利圣咏“震怒之日”的旋律，随后呈现的是拉赫玛尼诺夫创作于1915年的无伴奏合唱《晚祷》之主题，乐队在辉煌的交响中为这部伟大作品收尾曲目介绍撰稿：高洁。
本周六晚七点，我们期待与您共赏生命之舞！
文案：暮寒编辑：李子
