你好奇莫扎特时代的声音吗？11月11日，早期钢琴演奏家汪月含推出了自己的第二张全新专辑《挚爱》，新专辑包含八套莫扎特钢琴奏鸣曲，由汪月含在一台1805年瓦尔特早期钢琴复刻琴上演奏，用莫扎特时期的复刻琴还原莫扎特时代的声音。
该专辑由著名录音师冯汉英于2021年创立的古典音乐厂牌聆听寂静全球发行试图还原莫扎特时代的声音“莫扎特曾经表达过对瓦尔特钢琴的钟爱，在1782年拥有了自己的瓦尔特钢琴之后，他在维也纳的所有公开演出都使用这台乐器。
”汪月含说，两百年前，这种乐器与作曲家之间的引力也同样吸引了她从小学习现代钢琴演奏的汪月含，在2013年遇到早期钢琴之后，便对历史键盘乐器演奏和研究产生了极大的兴趣，毕业回国后更是投身于早期钢琴的演奏和推广。
2022年，汪月含选取了八套在当下年纪和心境中，最有感触和共鸣的莫扎特奏鸣曲，和制作人冯汉英一起，呈现给听众汪月含介绍说，莫扎特弹着羽管键琴长大的，直到后来才拥有自己的早期钢琴真正在钢琴上大开大合，惊天动地，是从浪漫主义时期开始的。
“早期钢琴是用木头做的琴框，承受不了太大的张力，琴弦不能太多，所以共鸣声不大从这个角度看，莫扎特的作品或许还真的得轻轻地在早期钢琴上弹奏，才接近原作的效果”
为了更加接近作曲家创作时脑子里的原声，汪月含在新专辑中不仅使用了1805年瓦尔特早期钢琴复刻琴，在录音环境上也尽量接近莫扎特时代“每个音乐对应一个声场比如说起管风琴，对应的就是教堂，巨大的空间，巨强的声场，听起来很辉煌。
谈到京剧，对应是戏楼，回响很短的，故宫里的戏楼，慈禧就在对面隔着一条小马路聆听，声音是相对比较干的谈到现代钢琴，对应就是大音乐厅声场汪月含弹奏的早期钢琴，是莫扎特时期的钢琴，通常在200平米左右的空间，就相当于现在音乐厅舞台那么大。
”冯汉英对记者说，现代人一提到古典音乐，对应的就是宏大的音乐厅，而其实在莫扎特的年代并没有那么大，当时的演奏空间是比较小的“那个时候更多是以沙龙形式存在的，演奏者与听众的距离，可能类似咱们熟悉的古琴，琴者与知音分别坐在一张小桌两侧，彼此距离很近。
”在此基础上，在录音的时候，冯汉英为汪月含选择了一个合适的演奏空间，既在乐器上还原了莫扎特时代的音色，又营造出一种乐器与听众的亲密感。
广告胆小者勿入！五四三二一...恐怖的躲猫猫游戏现在开始！×小心呵护早期钢琴才能有好的音色安东·瓦尔特是十八世纪下半叶活跃在维也纳的著名制琴师1782年，26岁的莫扎特拥有了一台瓦尔特钢琴，从那之后，他所有公开演出一直使用这台琴，直到去世。
与今天的钢琴不同，瓦尔特早期钢琴从外形、构造到声音都有着巨大的差异说起早期钢琴，汪月含如数家珍，“瓦尔特琴有着的音色更纤细，更短，更柔和，音量和对比度都没有那么大莫扎特弹的就是我演奏的瓦尔特琴，他创作的作品也是为了他处于年代的瓦尔特琴创作的，所以我在瓦尔特琴上弹奏莫扎特的曲子是非常顺的，从音色到弹奏风格都是符合当时那个时代的审美的。
”
虽然演奏起来很顺畅，但这台瓦尔特琴却需要小心呵护才能正常运转“瓦尔特琴很敏感，对环境的要求特别高，需要恒湿恒温”录音的时候，汪月含每每演奏完一两首曲子，就需要专业的调琴师把琴调一遍，以保证声音的纯正而由于早期钢琴在国内特别稀缺，因此每到一个地方巡演，汪月含都需要将家里的这台重达两百斤的琴快递到演出地，高额的快递费还不算，汪月含还要提前赶到演出地，将空调调到合适的温湿度，以保证瓦尔特琴正常运转，演出准时开始。
与对早期钢琴的热情相比，这些困难对汪月含来说都不算什么，她俨然已经成为了早期钢琴的“推广大使”。她认为，无论是研究还是演奏早期钢琴，都有着巨大的学术价值，同时也会给观众带来听觉享受。
广告从秘书起步，十年内无人超越，以一己之力力挽狂澜成就一段传奇×汪月含透露，自己除了推出专辑之外，还会不断进行线下演出，同时会不断的通过撰写专业的文章甚至出书来普及早期钢琴的理念，“无论是用现代乐器还是历史乐器，都可以很好地诠释音乐，只是诠释的方式不同，我希望能够尽量还原作曲家创作的初衷，给听众多一种聆听的选择。
”文/北京青年报记者 田婉婷编辑/乔颖
