专注爵士鼓教育只为发现每一个优秀的你- 黄河爵士鼓 -
享受音乐 启发心智音乐的历史其实非常漫长，在文字和文明形成以前，我们的祖先就用音乐进行沟通和交流音乐的作用也非常强大，她可以表达情感、用于社交，当然也可以促进知识的掌握和学习而音乐其实是人类发明的一种最高级、最美好的“语言”。
作为孩子，需要学会享受音乐音乐不仅仅可以帮助孩子放松，也有助于启发创造力通过知识融合性的音乐教育，丰富优美的旋律，无论是孩子还是成人，都会迅速融入音乐创造的“磁场”！音乐的学习，不应该仅仅强调乐理、乐器、技巧、知识的学习，更要强调兴趣和趣味的培养、心智和创造力的启发、发自内心深处的共鸣、逐步升华的理解和热爱。
作为教育者，我们不仅仅要让孩子“听”音乐，更要“懂”音乐，在音乐的大千世界里，让思维和想象翩翩起舞在此基础上，学习一点点节奏、乐器和歌唱，理解音乐的基础原理和组成元素，让知识插上旋律的翅膀，兴趣之门大开，素质随之提升，各门功课的学习成绩自然提高，渐渐让音乐融入自己的学习和生活。
驾驭节奏 掌握乐器例如每一首英文歌曲，其实都包含了以下元素：英文歌曲自然是由一个个“单词”组成，而且有不少“生词”，这些词汇构成了一篇具有独特“内容”的“故事”，歌曲倾听和演唱的越多，那么“阅读”的篇幅和数量就越多，而且通过演唱歌曲，用一种“强制性输入”的方式完成学习和表达。
由于歌曲的美妙“旋律”，独特的“歌词”内容，再加上“歌手”的独特诠释（或者演唱者的个性化诠释），那么一首歌曲会和自己高度融合，从而提升学习者的“想象力”和“场景力”节奏和旋律，对于语言的学习非常重要，可以事半功倍。
中文和英文，说到底就是一门语言，而且是世界上使用人口最多的两种语言（或许超过了70%），如果语言加上了明快的节奏和曼妙的旋律，那么知识的学习自然会一跃千里，活泼可爱起来在理解了这一点基础上，我们再来探讨，就有必要掌握节奏、掌握乐器。
只要掌握三种节拍：2/4、3/4、4/4拍，基本上所有的歌曲都可以轻松掌握最简单的乐器就是鼓，只要掌握了一些基本的节奏和“鼓点”，所有的工具都可以变成鼓，比如桌子、椅子、碟子、手掌、脚、身体等等乐器看似繁多，掌握起来不太容易，但其实适合自己的才是最好的。
简单的乐器，比如口琴、手鼓、口风琴，可以从这些开始复杂一点的乐器，比如吉他、电子琴、钢琴、萨克斯，根据自己的学习兴趣和掌握能力，逐步学习，不要有负担，一切要出于兴趣，培养兴趣，发展技能，灵活使用当然，前提是需要掌握一些正确的方法和有效的技能，这也是我们在各式各样的线上线下课堂中，一直采取实践、创新和发展的着力点。
我们从孩子的兴奋和家长的满意中，获得了教学满意度的客观评价和持续鼓舞激发兴趣 掌握知识知识的浅层掌握，就是“学会”但学会知识是被动的、枯燥的、仅仅是为了合格而完成的过程而知识的深层掌握，则是“驾驭”、“理解”和“应用”。
是为了创造而探索和开拓的过程两者相比较，高下立见当然，音乐的种类和数量非常多，而且参差不齐，有很多甚至是滥竽充数，而且对孩子和成人没有积极的作用所以，作为教育者和学习者，应该选择优秀的音乐作品，深入倾听、演唱和学习。
优秀的音乐作品，不仅仅具有怡人的旋律，更应该在歌词和内容上给人激励和启发，或者带给人积极的帮助和正向作用优秀的音乐作品，不仅仅帮助我们学习知识，更能陶冶情操，激发创造力，提升学习和生活的趣味，融洽家庭和社会关系——这方面，也需要持久的练习和得当的训练。
通过音乐教育，可以让学习者快乐、有效、精准地掌握所学的知识，同时也培育学习的兴趣和乐趣，丰富想象力，提高创造力，融洽社交关系，给人带来细腻的观察力和坚韧、共融、同理的品格音乐教育是最好的美育音乐教育，不应该单单强调机械的乐理学习、繁琐的乐器学习、程式化的知识学习。
而应该启发每一位学员的灵感、观察力、同理心、理解力，以及通过音乐建立同环境、情景发生共情、共生、共鸣、共融的思维和品格通过音乐的倾听、感受、演唱和表达，提高现场能力，无疑会使我们学习知识时变得更加容易，更加投入，更加具备创造力、独立解难的独立性和积极性。
而音乐教育的核心目标，是要把学习者内心深处的驱动力、创造力、意志力、乐趣、愿望和情感，激发出来音乐，不仅仅应该成为我们的一种能力，更应该成为我们的一种习惯，应该融入学习、工作、生活和日常作为教育者，我们有责任将这种理念和精神，传递给更多需要知识和帮助的人。
让生活充满音乐的律动，让学习变得愉悦轻松
