相信无论是刚接触编曲的还是已经进入音乐行业的同学都会发现这样的一个现象，即当代音乐的制作已经与电脑、合成器等电子设备结合得越来越密切了。
而且，以合成器音色为主的电子音乐也已经在欧美地区风靡了很长一段时间，国内的电子音乐这几年也渐渐有了抬头的趋势。
今天小E就和大家好好聊聊这个好玩的时代宠儿——电子音乐
01
什么是电子音乐
电子音乐，简称电音，是一种使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐。因此，传统的原声乐器在电子音乐制作里的占比通常是比较低的。
一般而言，电子音乐以使用电子机械技术与使用电子技术制作的声音为其标志。使用电子机械制造声音的设备有电传簧风琴、汉门式电风琴与电吉他；而纯粹的电子声音制造设备则有特雷门琴、声音合成器与电脑。
02
为什么说电子音乐是当代音乐的“未来”？
在经历了浪漫主义音乐家们对传统音乐创作和表达技巧的几乎是穷尽式的发掘之后，新时代的音乐家们忽然感觉在这条传统的创作道路上越来越找不到方向了。
就像没有谁敢说自己交响曲能比维也纳三巨头写得更好一样，当时的音乐家们面对着古典主义和浪漫主义音乐时期，乃至巴洛克以前的音乐家们在传统音乐上取得的后人无法超越的成就，深深地感受到了一种创作的瓶颈。
历史告诉我们，每当这种结构性的瓶颈出现的时候，往往就是破旧立新的最佳时期。传统音乐的框架限制使得新音乐的创作突破受到了限制，那么，就应该去主动打破这种框架的限制。
而电子音乐的出现，则无疑是一种最佳的破旧立新的方式。电子音乐为当代音乐的发展指出了一条可行的道路：音色。
毕竟，无论是音阶、调式、曲式还是频率等要素，都已经被历史上的音乐家们研究到了炉火纯青的程度；而只有音色，是只有在科技进步到了一定程度之后才能彻底解锁的一项要素，是以前的音乐家唯一一个不可能完全解锁的要素。
不像音阶、调式等要素，音色世界的丰富程度可以说超乎我们的想象。这个广阔无垠的世界，给了当代音乐全新的生命，给了当代音乐一个可以被无尽探索的未来。
而现在电子音乐能从当年那等同于噪音的尴尬境地，获得如今部分商业性电子音乐能够风靡全球、世界许多著名院校都开设有实验性电子音乐学科的地位，小E认为这并不是一种偶然，而是音乐发展和人类审美发展的一种必然。
03
院校推荐
· 皮博迪音乐学院 ·
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伯克利音乐学院是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授。伯克利音乐学院为美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。
随着爵士音乐的变化与发展，该学院吸引了越来越多的有志于现代音乐的学生，随之发展壮大。伯克利是最受欢迎的爵士、流行音乐表演的院校，且不说这个学校的校友获得了两百多个格莱美大奖。
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洛杉矶音乐学院旨在培养学生成为竞争激烈的音乐行业里面的佼佼者。学院提供音乐表演、音乐制作、作曲和视觉媒体创作等专业的音乐表演学士、文学学士、艺术表演学士和证书课程。
洛杉矶音乐学院能够成为世界顶尖音乐学院，最大的优势在于它为学生提供丰富的与专业音乐家接触的机会，不限于同行。在音乐艺术的进步史上一直占有一个非常重要的角色。
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