一般来讲，我们都是通过给旋律写伴奏的过程进行多声部写作的，俗称编曲。这个写伴奏的过程，从本质上来说，其实就是从一维世界到多维世界的扩展，怎么扩展？最基本的法则，就是和声。
和声：
百度百科
和声：两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。它包含两方面的含义：①和弦，是和声的基本素材，由3个或3个以上不同的音，根据三度叠置或其他方法同时结合构成，这是和声的纵向结构。②和声进行，指各和弦的先后连接，这是和声的横向运动。补充一句和声有明显的浓，淡，厚，薄的色彩作用；还有构成分句，分乐段和终止乐曲的作用。简介：从17世纪起，由于主调音乐的逐步发展，和声的作用愈趋重要。它在音乐中所起的作用大致有3个方面：①声部的组合作用。在统一的和声基础上，各声部相互组合成为协调的整体。②乐曲的结构作用。通过和声进行、收束式、调性布局等在构成曲式方面起重要作用。③内容的表现作用。通过和声的色彩、织体以及配合其他因素，塑造音乐形象、表现音乐内容。和声的处理是音乐创作的重要写作技巧，也是对位、配器、曲式等其他作曲技法的基础。有时，曲调也由和声衍生。和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。就作曲理论的一般观念而论，和声是与对位（即通常所说的“复调”）相对应的技术范畴。在十九世纪以前一百多年的音乐实践中，和声一直被看成是对位的基础。 和声有结构功能和色彩功能两种基本属性：结构功能是指和声对音乐形式构成方面的意义。这主要表现在：（1）音高纵向结合的组织作用；（2）确立或瓦解调性、调式的作用；（3）发展或终止某一结构的作用。色彩功能即和声的音响作用。在音乐中，和声凭借这种功能，或独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。两种功能的对立统一，是和声内部矛盾的集中表现，它决定着和声风格的历史演变以至每一和声现象的面貌特征。注意别和和弦搞混了。
和弦：
百度百科
和弦（Chord）源自希腊文χορδή，是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。三度和弦：通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、九和弦（五个音）、十一和弦 （六个音），十三和弦（七个音）。非三度和弦，通常有：挂留和弦、强力和弦（即五和弦）等。然而，并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法！严格地说，“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理，只是在音色上更加饱满、圆润，在听觉上能给人以美的享受。不过，在音频器材的工业设计方面，和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音。一般在钢琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用扫的，也有分解的，另外一种和弦有多种按法。和声与和弦、音乐织体的关系大概是这样的（一家之言，有不同意见可以进行讨论）：
和弦（基本理论）➡️➡️➡️通过和声规则（四部和声）进行多维扩展（多声部扩展）➡️➡️➡️得到主调音乐多声部音乐织体➡️➡️➡️最终形成我们在耳朵里面听到的音乐������！
打个不太形象的比喻：
多声部写作就像一个老太太（音乐写作创作者）用手里的线头（和弦）进行织（和声）布（音乐织体）ԅ(¯﹃¯ԅ)！
布（音乐织体）的好坏由线头的质量（和弦的选用）和织布的手法（和声的进行）决定！
嗯ヽ(○^㉨^)ﾉ♪，这一期其实主要讲和弦，和声的理论基础！
网上讲和弦的非常多，如过江之卿浩如烟海，大都鹦鹉学舌，只知其一，不知其二。所以我主要挑我认为重要或者体悟到的讲，纯粹个人经验，有错误的话希望小伙伴不吝指出，大家共同进步！
讲和弦不能脱离调式来讲，那是无源之水，无土之木，没得缘由。讲的人口若悬河，听的人云里雾里，概都是脱离了调式的运筹帷幄。
所有的和声，都来自于他本身的调式！
调式音阶与它的和弦
1、以C大调为例
1234567，各音级所构成的和弦如下：
I级135，II级246，III级357，IV级461，V级572，VI级613，VII级724
作为大调，只有I级，IV级，V级能够体现大调的特征，宏亮、威严等。
而II级，III级，VI级其实是C大调的平行关系小调的iv、v、i级和弦（大调用大写字母表示级数，小调用小写字母表示级数），能够体现出小调委婉幽怨的气质。
C大调VII级和弦724这个和弦，也就是a小调的ii级和弦，很少使用，因为它是个减和弦，声音都聚在一块，比较尖锐。
无论大调小调，公式都是一级进行到五级或者四级，在进行到一级，即主和弦。
I➡️V➡️I，I➡️IV➡️I，I➡️IV➡️V7➡️I
i➡️V➡️i，i➡️iv➡️i，i➡️iv➡️V7➡️i
2、几点需要注意的地方：
a、五级音是主音的上五度音，四级音是主音的下五度音，一级到五级进行是正格进行，一级到四级是变格进行（如果我没记错的话）！
例如：
在两乐句或者四乐句乐段里面，第一乐句或者第二乐句结束在属和弦，第二乐句或者第四乐句结束在主和弦，叫正格进行，这种结构叫做方正结构。
在两乐句或者四乐句乐段里面，第一乐句或者第二乐句结束在下属和弦，第二乐句或者第四乐句结束在主和弦，叫变格进行曲，这种结构叫非方正结构。
b、和声进行最重要的、最合理的进行是五度进行，包括上五度进行和下五度进行，大多数和声进行都是从五度进行中变化而来。
c、五级音是属音，四级音是下属音。小调中的一级到五级进行，由于属和弦的大气、威严的特性，我们把a小调的属和弦，小三和弦357人工的改为3#57变成大三和弦，它的属7和弦是3#572。
d、V7是属七和弦，七和弦里面用的比较多的，也就是爵士和弦里面除了五级七和弦外还有一级七和弦和二级七和弦，其他暂不考虑。
e、1451进行是终止式进行，和声的终止要结合乐段进行讲解，不然就是纯扯淡( ｀皿´)哼!!
由于四级进行到五级再进行到一级，用了调式当中所有的音，所以对于明确调式具有非常重要的意义！所以在乐段的终止，一般都用这个终止。通常在五级和弦前面，四级和弦后面，会有一个一级四六转位和弦，即I级四六转位和弦，由于他它的低音是属音，在终止的时候更倾向于属和弦，所以我们把它叫K46和弦，属于属功能组和弦，要解决到属和弦。
我们掌握了这么多和弦，虽然可以给旋律写和声了，但总还觉得捉襟见肘，表达不出我脑海中的意境，这是因为我们掌握的和弦仅仅是在一个调（包含大小调）内的和弦！
网上流传的和声万能公式：4536251，其实就是大调进行一下（45），然后转小调进行一下（36），然后来个小调转大调（251）进行，可叹华语乐坛居然大部分歌曲都能套用这个公式，是他们创作很厉害，还是我们欣赏水平有问题，可叹！可悲！更可恨！
